'며느라기', 시부모, 며느리 그리고 딸로 이어지는 차별의 연대기

 

기혼 여성 시청자들 중에는 카카오TV 드라마 <며느라기>를 못 보겠다는 분들이 적지 않다. 이유는 너무 '열 받아서'다. 그 안에 담겨진 이야기들이 너무나 리얼해서 그걸 굳이 다시 드라마를 통해 확인하는 게 짜증이 난다는 것. 특히 실제 현실에서는 부딪쳐봐야 분란만 일어날 게 뻔해서 속으로 참고 포기하고 회피하며 아예 깊게 생각하는 것 자체를 하지 않으며 넘겼던 그 문제들을 다시 적나라하게 꺼내놓는 <며느라기>를 보는 일이 너무나 힘겹다는 것이다.

 

실제로 <며느라기>는 굉장히 극화된 막장드라마식의 시월드가 아니라, 너무나 예의 바른 척 하면서 사실은 속을 긁어대고 뒤통수를 치고 모멸감을 주는 마치 미세먼지 같은 차별의 공기가 당연한 듯 흘러 다니는 시월드를 보여준다. 추석 명절의 시월드 풍경은 너무나 익숙한 것이지만, 며느리로 처음 그걸 대하게된 민사린(박하선)의 시선으로 다시 들여다보면 숨이 턱턱 막히는 광경들로 다가온다.

 

"네가 뭘 할 줄 아냐"며 "남자가-" 운운하면서 무구영(권율)이 음식 만드는 걸 도와줄라치면 손사래를 치며 "자기가 하겠다" 나서는 시어머니 박기동(문희경)은 본인도 힘들면서 스스로 나서 명절 남녀 사이에 선을 긋는다. 밥을 먹어도 남자들끼리는 저 큰 상에 편하게 앉아 먹고 여자들끼리 작은 상에 옹기종기 모여 먹는 그 풍경은 민사린의 시선을 통해 시청자들에게도 해도 너무 한다는 느낌을 준다.

 

게다가 이 시어머니는 작은 집 손녀에게 밥상머리부터 "여자는 예쁜 걸 먹어야 예쁜 아기 낳는다"는 얼토당토않은 이야기를 꺼낸다. 그런 이야기를 들은 아이는 그 차별을 당연한 듯 습득하게 된다. 남자들이 식사 후 소파에 앉아 TV를 보고 있을 때 상을 닦고 있는 것. 그걸 본 아이 엄마는 더 이상 참지 못한다. 자신이 받는 차별은 그래도 꾹꾹 눌러 참고 있었지만, 아이도 그걸 그대로 받는다 생각하니 울화통이 터질밖에.

 

하지만 시어머니가 며느리를 대하는 모습과 딸 무미영(최윤라)을 대하는 모습은 너무나 다르다. 다른 집에서 며느리로서의 그 차별을 겪고 친정에 온 딸을 박기동은 살갑게도 챙기면서 당연하다는 듯 며느리 민사린에게는 음식을 차리라고 말한다. 그리고 심지어 친정에 가야된다며 일어나려는 민사린에게 그렇게 서두를 거면 명절 일주일 전에 친정에 먼저 다녀오라는 몰상식한 말까지 꺼내놓는다. 그 말에 무미영은 뜨악해 한다. 자신도 며느리로서 겪는 일을 엄마도 며느리에게 하고 있으니.

 

시아버지 무남천(김종구)은 툭툭 던지는 말 한 마디, 하는 행동 하나하나가 '빌런'이라고 해도 될 법한 뒷목 잡게 하는 것들 투성이다. 명절 상차림을 "늘 하던 거 뭘 대단한 거라고" 비아냥대고, 음식 준비하느라 고생한 아내가 저녁은 뭐 시켜먹자는 말에 "집에 음식이 넘치는데 뭘 시켜 먹냐"고 툴툴댄다. 그는 소파에 등짝이 딱 붙어버린 사람마냥 그 자리에 앉아서 집안 여자들에게 시켜먹을 궁리만 하는 빌런이다. 그들이 어떤 모멸감을 느낄 지는 생각조차 않은 채.

 

어린 아이에게 "여자는" 어쩌고 하는 이야기를 하고, 그런 성차별을 당연한 공기처럼 여기는 박기동과 무남천의 이런 말과 행동들 속에는 은연중에 '안 사람', '바깥양반'으로 지칭되는 막연한 성역할 고정관념과 거기서 비롯되는 뿌리 깊은 성차별이 깔려 있다. 그런데 그런 성차별이 만든 결과는 참혹하다. 답답해 집밖에 잠깐 나왔다가 딸 무미영이 사위 김철수(최태환)와 말다툼을 하고, 급기야 사위가 딸의 뺨을 때리는 광경을 박기동이 목격하게 되는 것.

 

사실상 가장 역할을 하고 있는 무미영이 무능한 남편과 차별적인 시댁에 지쳐 이혼을 이야기하고, 그 말에 격분한 김철수가 뺨을 때리는 이 모습은 마치 그간 박기동이 해온 성차별적인 말과 행동들이 부메랑처럼 돌아와 자신의 뺨을 올려 부치는 듯한 느낌으로 다가온다. 시어머니가 며느리에게 대했던 그런 성차별적 행동들이, 자신의 딸에게도 고스란히 돌아가고 있고, 그 딸의 딸에게도 이어지는 차별의 연대기라니. 그건 결국 돌고 돌아 딸이 이혼을 결심하고 뺨을 맞는 광경으로 자신의 뒤통수를 치고 있지 않은가.

 

여성시청자들은 <며느라기>가 보기 힘겹다고 말한다. 그건 너무 리얼해서 그렇다. 보다보면 애써 꾹꾹 누르며 없는 일처럼 치부하고 넘기려 했던 시월드에서 겪었던 모멸감이 다시 떠오른다는 것. 하지만 그래서 더더욱 그걸 들여다봐야 한다. 그건 그저 없는 일이 아니고, 타인에게만 벌어지는 일이 아니며 드라마 속에나 등장하는 그런 일은 더더욱 아니기 때문이다. 특히 '저들의 이야기'로 치부하며 남 일처럼 봤던 남성들이라면 더더욱 들여다봐야 한다. 그것이 사랑하는 아내와 딸 그리고 어머니에게 현재도 가해지는 아픈 차별들이고, 그런 차별 속에서 가족 모두가 행복한 관계를 계속 유지한다는 건 사실상 불가능한 일이기 때문이다.(사진:카카오TV)

'개천용'의 출연자 교체, 의외로 자연스러웠던 이유

 

정우성이 제대로 배성우를 입었다? SBS 금토드라마 <날아라 개천용> 17회는 음주운전으로 하차한 배성우 대신 박삼수 기자 역할을 맡게 된 정우성이 본격 등판했다. 배성우와 정우성. 사실 드라마 도중에 연기자가 교체되는 상황은 정상적일 수 없다. 연기자가 그간 구축해놓은 몰입감이 깨지기 때문이다. 그것도 배성우와 정우성처럼 이미지가 사뭇 다른 배우의 경우는 더더욱 그렇다. 

 

그런데 의외로 그 교체는 생각만큼 부자연스럽지는 않았다. 물론 어울리지 않는 면이 없는 건 아니다. 정우성의 스스로도 인정하는(?) 그 잘생긴 외모가 특히 큰 장벽으로 느껴진다. 그래서 시청자들 중에는 정우성이 주연으로 등장하는 새로운 드라마가 시작한 것 같다는 이야기도 나온다. 

 

하지만 정우성은 작정한 듯, 자신의 이미지를 깨려 애쓰는 모습이 역력했다. 발가락 때를 만지작거리고 코를 후비고, 분장은 아예 하지도 않은 듯 진짜 자다 막 일어난 사람 같은 모습으로 배성우가 박삼수 기자를 연기할 때 자주 보이던 그 '흥분'을 고스란히 장착했다. 차분한 목소리를 갖고 있지만 일부러 고래고래 소리를 지르는 정우성의 연기는 그래서 어딘가 그 모습 속에 배성우가 연기했던 박삼수 기자의 이미지를 입고 있는 듯한 인상을 주었다. 

 

게다가 드라마는 이렇게 연기자 교체라는 황당한 상황을 시침 뚝 떼고 넘어가기보다는 아예 유머를 통해 드러내는 쪽을 택했다. 정우성이 처음 등장하는 장면에서 동료기자인 이유경(김주현)이 "뭔가 달라진 것 같은데.."라고 말했고 이에 대해 박삼수(정우성)도 "나도 요즘 내가 어색해. 예전에 내가 아니잖아"라고 답했다. 또 마침 사무실로 들어오는 박태용(권상우) 변호사는 박삼수를 보며 "기자님 얼굴이 상당히 좋아 보인다"라고 말하기도 했다. 

 

이런 배우 교체 등장에 활용한 유머와 농담은 이 황당한 상황을 웃음으로 전화시키는 전략이었고, 그것은 그만한 효과가 있었던 것으로 보인다. 그건 제작진으로서는 어쩔 수 없는 이 상황을 숨기기보다는 웃음을 통해 오히려 드러냄으로써 시청자들에게 양해를 구하는 면을 보여줬기 때문이다. 

 

이런 유머와 더불어 <날아라 개천용>의 이야기가 새 국면으로 넘어간 부분도 정우성의 교체 투입을 좀 더 자연스럽게 이어붙인 요인이 됐다. 조기수(조성하) 대법원장의 '재판거래' 정황을 끄집어냄으로써 한방 제대로 먹인 후, 박태용을 아예 당으로 끌어들이려는 비선실세 김형춘(김갑수)의 행보와, 강철우(김응수) 시장이 갖고 있는 승운공고에서 다치고 쓰러져도 관심조차 갖지 않는 노동자들에 대해 마음을 쓰기 시작하는 박삼수 기자의 행보가 드라마의 새 국면을 예고하고 있어서다. 이러한 새로운 국면 전환은 자연스럽게 정우성이 연기하게 된 박삼수 기자의 이야기로 드라마를 다시 보게 만들어준다. 

 

드라마 방영 도중 생겨난 연기자 교체는 사실 상식적인 일이 아니다. 하지만 배성우 개인의 잘못된 선택으로 벌어진 그 일에 드라마 제작진은 최대한 폐를 덜 끼치기 위한 노력을 한 것으로 보인다. 정우성이 대신 들어온 것도 그렇고, 그 과정에 담긴 노련한 배려도 그렇다. 특히 정우성은 자신의 이미지를 한껏 무너뜨리면서까지 배성우가 만들었던 그 이미지를 제대로 입고 등장했다. 정우성으로 교체된 박삼수 기자의 활약을 기대하게 할 만큼.(사진:SBS)

'윤스테이' 유머에 배려, 성실함까지..이래서 사랑받는 것

 

"당신이 <기생충>에 나온 배우라고요?" tvN 예능 <윤스테이>에서 숙소까지 안내를 해주는 최우식에게 외국인들은 그렇게 물었다. 이 장면은 한국에서 1년 미만을 거주한 외국인들을 손님으로 받아 1박2일 간의 한국문화 체험을 해주겠다는 이 프로그램에서 그걸 맡은 이들이 윤여정, 정유미, 이서진, 박서준, 최우식 같은 이제는 월드클래스라고 불러도 될 만큼 내로라하는 배우들이라는 사실을 끄집어내 보여준다. 

 

물론 외국인의 놀라는 리액션을 통해 전해지는 진한 '국뽕'의 향기가 묻어나는 건 당연한 일이지만, <윤스테이>는 어쨌든 그 콘셉트 자체가 '한국문화'를 외국인들에게 체험해주겠다는 것에 맞춰져 있다. 그러니 한식이나 한옥 그리고 한국의 정이 느껴지는 문화들에 대해 외국인들이 보여주는 리액션은 가장 중요한 관심거리가 아닐 수 없다. 

 

그래서 외국인의 이런 반응들에 유독 민감해하는 우리의 자세에 대한 비판적인 시선이 나오긴 하지만, 그렇다고 <윤스테이>가 한국문화에 대한 무조건적인 상찬만을 담고 있다 보기는 어렵다. 그것보다 <윤스테이>가 보여주고 있는 건, 타인에 대한 배려나, 힘겨운 상황 속에서도 잊지 않는 유머, 어떤 일을 대할 때의 성실함 같은 '세계 보편적인 가치들'이고 그런 가치들이 나라와 언어와 국적을 뛰어넘어서 소통되고 공감되는 순간이 주는 힐링이기 때문이다. 

 

<윤스테이>는 그래서 최우식을 본 외국인들이 <기생충>에 출연한 배우라는 사실을 알고 놀라는 것보다, 그가 그런 유명한 배우임에도 불구하고 그 누구보다 성실하게 뛰어다니며 강도 높은 노동에도 웃음을 잃지 않고 아주 작고 사소한 것까지 배려하는 모습에 더 집중한다. <윤스테이>의 새 얼굴로 등장한 그는 정해진 보직(?)이 없어, 짐 나르기, 방 치우기, 그릇 치우기, 낙엽 쓸기, 재료 준비, 전날 재료 손질, 손님 픽업, 가방 들어주기, 다이닝룸 세팅은 물론이고 손님 응대까지 참 많은 일들을 하게 됐다. 

 

이서진이 "얘는 타고 났다"고 말할 정도로 그 많은 일들을 해내면서도 손님들을 응대하는 그의 모습은 그가 왜 월드클래스 배우로 서게 됐는가를 가늠하게 한다. 그것은 연기만 잘 한다고 되는 문제가 아니라, 그런 유머와 배려와 소통의 자세 같은 것들이 있어 가능했을 것이라는 걸 '윤스테이' 영업 단 하루만으로도 보여주고 있어서다. 

 

<윤스테이>의 얼굴이자 대표라고 할 수 있는 윤여정도 마찬가지다. 이미 영화 <미나리>로 월드클래스 배우로 우뚝 선 인물이지만, 이 '윤스테이'에서 손님들을 대하는 모습에서는 심지어 '사랑스럽다'고 얘기될 만큼 친근하고 유머 넘치는 그의 진가가 드러난다. 식사 주문에 추가 요금이 있냐고 걱정하는 손님에게 "돈 잃을 일 없으니 걱정 말라" 농담하고, 생소한 오징어 먹물로 만든 부각 요리에 손님이 "저희를 독살하려는 건 아니죠?"하고 농담하자 "오늘은 아니다. 하지만 체크아웃 후에는 장담할 수 없다"고 받아치는 재치라니. 영화 촬영장에서 이런 배우와 함께 작업하는 동료배우들이나 제작진들이 느낄 친근함과 따뜻함을 미루어 짐작할 수 있지 않을까.

 

한꺼번에 몰려오는 손님들의 저녁 식사(그것도 코스 요리를)를 멘붕이 올만한 상황이면서도 애써 침착하게 하나하나 해나가는 정유미나 박서준의 단단한 멘탈과 성실함 또한 마찬가지다. 우리가 <윤스테이>를 보며 느끼는 뿌듯함에는 한국문화 체험에 대해 외국인들이 보이는 호감 표현 자체의 '국뽕'만큼, 윤여정부터 최우식까지 '윤스테이' 식구들이 손님을 진심으로 대하는 그 '대접의 마음'이 따뜻하고, 그런 따뜻한 마음은 국적이 달라도 전해진다는 걸 확인하는데서 오는 것이 크다. 

 

그리고 그것은 이른바 월드클래스 배우로 우뚝 선 이들이 그저 우연히 그 자리에 서 있는 건 아니라는 걸 말해주기도 한다. 연기라는 것 자체가 타인과의 호흡을 통해 이뤄지는 것이기도 한 배우들에게 있어 기술이 아닌 태도나 성실함, 유머 같은 그 마음의 힘이 그 어떤 자질보다 중요하다는 것. 그러고 보면 <윤스테이>에 부제처럼 붙여진 '사장님 마음 담아'라는 문구가 그냥 달린 게 아니라는 걸 실감하게 된다. 일에 있어서의 성취나 또 개인적인 삶에 있어서의 행복도 그걸 대하는 이의 마음이 그 무엇보다 중요할 테니.(사진:tvN)

'런 온', 부자와 가난한 자는 진정한 소통을 할 수 있을까

 

미안하게도 다소 뻔한 신데렐라 이야기의 변주가 아닌가 하는 오해를 했다. JTBC 수목드라마 <런 온>에 그런 오해를 갖게 된 건, 이 드라마의 겉면이 멜로 장르의 틀을 보여주고 있고 그 멜로에는 사는 환경이(부유층과 서민으로 나뉘는) 극명한 차이를 보이는 남녀 인물들이 포진해 서 있어서였다. 

 

국회의원과 유명배우의 아들인 기선겸(임시완)은 호텔에서 살며 단거리 육상 국가대표로 뭐든 잘 할 것 같은 '엄친아'다. 그런 그의 앞에 나타난 오미주(신세경)는 영화 통번역을 하며 살아가면서도 자존감이 넘치는 캔디형 인물이다. 또한 서명그룹의 적통으로 스포츠 에이전시 대표인 서단아(최수영)와 미술대학생인 이영화(강태오)의 구도도 그렇다. 그 구도만 보면 이들이 엮어가는 이야기가 저 신데렐라 혹은 온달 스토리가 아닌가 하는 오해를 갖게 만들기에 충분하다. 

 

하지만 <런 온>이 그런 드라마가 아니라는 건 보면 볼수록 더 확실해진다. 그건 이 부자인데다 모든 걸 갖춘 인물과 그저 평범한 서민인 인물이 서로 만나 관계를 맺어가는 그 과정이 가진 자가 못 가진 자를 일방적으로 천거하는 그런 이야기로 그려지고 있지 않기 때문이다. 그것보다 이 드라마는 서로 다른 환경에서 자라 생각하는 것도 말하는 것도 다른 존재들이 동등한 인간 대 인간으로 만나 그 엇나감을 경험하면서도 조금씩 소통해가는 과정을 그리고 있다. 

 

이영화와 서단아가 그림을 두고 벌이는 대화는 이런 드라마의 성격을 잘 보여준다. 이영화에게 그림을 의뢰했던 서단아는 아직 다 그려지지 않은 작품에 대해 "이거 내 그림이냐"며 "지금 당장 내 놔 내 그림"이라고 말한다. 기분이 상한 이영화가 그림이 무슨 "자판기 커피"냐고 되묻자 서단아는 오히려 "아닐 건 뭐냐"고 몰아세운다. 

 

서단아의 화법은 자신이 살아온 세계의 모습을 당연하게 담아낸다. 그는 모든 걸 거래로 생각한다. 심지어 그림에도. 그래서 그 그림 뒤에 사람이 있다는 걸 잘 보지 못한다. 그는 의뢰하면 뭐든 되는 삶을 살았으니까. 그래서 마감을 지키지 않는 이영화에게 그가 쓰고 있는 건 "내 시간"이라고까지 말한다. 결국 이영화는 참지 못하고 물감을 마구 문질러 그림을 망쳐놓는다. 그 행위는 그 그림을 서단아가 마치 자기 것인 양 생각하는 것이 잘못됐다는 걸 보여준다. "무슨 짓이야 내 그림에."라고 말하는 서단아에게 "그리는 건 저예요"라고 이영화가 답하고 "그걸 내가 모르냐"는 서단아에 말에 이영화는 딱 잘라 "모르고 있다"고 답한다. 

 

"내거야. 내가 당신 줄 때까진 내 거라고." 이영화의 그 말은 화가로서의 자존심을 드러내면서 서단아와 그가 왜 서로 같은 한국말을 쓰면서도 소통하지 못하는가를 잘 말해준다. 서단아는 늘 의뢰하고 명령하며 되는 세상 속에서 모든 것이 자기 것이 되는 삶을 살아왔다. 심지어 자기 것이 되지 않는다는 걸 용납하지 못하는 그는 기선겸이 소속사에서 나가려 하자 빠르게 그의 흔적을 지워버린다. 그는 가진 게 많아 보이지만 그런 삶 속에서 누군가와 진정으로 소통할 수 없게 된다. 그걸 깨고 들어온 이영화의 그 말 한 마디는 그래서 서단아를 곤혹스럽게 만든다. 늘 말하기만 하면 되던 그 삶에 안 되는 것이 있다는 걸 발견하면서 깨닫게 되는 소통 부재의 자신의 실체랄까.

 

이 관점으로 들여다보면 기선겸과 오미주가 그간 소통 부재 상태에서 조금씩 소통 가능한 상태로 넘어오게 된 그 과정들이 새롭게 보인다. 오미주는 자신도 모르게 기선겸과 함께 서 있을 때 소외감 같은 걸 느끼고, 술에 취해 용기를 내 자신을 좋아해달라고 말하기도 한다. 그는 그러는 자신이 너무 찌질하다고 느낀다. 기선겸의 선의와 진심과는 상관없이 그 스스로 느끼는 그런 감정은 늘 갑질을 당하면서도 애써 버티며 살아왔던 오미주의 삶에서 생겨나는 일들이다. 

 

그런 차이와 그래서 생겨나는 소통의 어려움에도 불구하고 기선겸과 오미주는 노력한다. 영화라는 걸 잘 보지도 않고 좋아하지도 않는 기선겸은 오미주에 관심을 갖기 시작하면서 그가 얘기했던 영화 <제리 맥과이어>를 챙겨본다. 그리고 자신이 그 영화를 봤다고 오미주에게 말한다. 물론 재미는 없었다고.

 

그렇게 취향도 생각도 달라 그 영화가 재미없었다는 기선겸이지만 그는 그 영화가 "따뜻했다"며 그 이유가 바로 그 영화를 이야기해준 오미주씨 때문이라고 자신의 진심을 표현한다. 그는 주절주절 영화 속 이야기를 꺼내 자신의 마음을 전하지만, 오미주는 그런 그에게 "왜 그렇게 두서가 없냐"고 되묻고는 그의 입에 입맞춤으로서 간단히 그 마음을 전한다. 어쩌면 말로는 잘 되지 않는 소통이 있고, 그래서 엇나가기 일쑤지만 좋아하는 감정에 서로가 노력해가면서 조금씩 소통에 도달해가는 과정. 그것이 사랑이 아닐까 하고 이 드라마는 묻고 있다. 

 

그래서 <런 온>은 그 흔한 신데렐라나 온달이 등장하는 그런 클리셰 설정의 멜로와는 다른 결을 보여준다. 어느 한쪽이 일방적으로 다른 한쪽을 천거하는 과정이 아니라, 빈부에서도 차이가 나고 사는 방식도 다른 두 사람이 그저 그 차이 때문에 소통할 수 없던 걸 조금씩 넘어서는 과정을 그리고 있는 것. 섣부른 오해를 거둬놓고 다시 보니, '런 온'의 그 좋은 대사도 멜로의 구도도 어쩌면 바로 이 주제의식을 위한 합당한 포석이었다는 걸 비로소 깨닫게 된다.(사진:JTBC)

+ Recent posts